一般人们观看完一部影片后，一定有不少感慨，可以编写一篇观后感，观后感就是看完作品之后的感想、感悟、启发，以下是吾爱文书网小编精心为您推荐的珍珠球的观后感5篇，供大家参考。
珍珠球的观后感篇1
王尔德说，他不想生存，只想生活。却有一个浅显的真相被那时的他所忽视，要想生活，必先生存。——题记
贵族在觥筹交错间目光迷离地欣赏着女人们缀着繁复花边的裙裾在舞池中旋转着盛开，用挑剔的眼光扫过一幅幅精美绝伦的画作肆意品评，穿梭在一座座华丽宏伟的建筑中，享受着最动人的歌剧和最浅薄的爱情。
艺术家被一家老小嗷嗷待哺的胃袋催促着工作，有的人不愿放弃对完美的追求甘愿忍受潦倒和家人的怨言，有的人转而将自己的画笔抹上奢靡轻浮的风格以博贵族一笑换取温饱。那么多那么多不为人知的美丽，要等到多少年后才能开花结果。
更多的人在为面包日夜奔波操劳，血液中残存的一点点追逐美的天性在岁月日复一日的侵蚀下无声无息地黯淡下去。他们的生活与生存不需要美，他们一直都知道，逼迫自己知道。
特蕾西·雪佛兰笔下的时代，女佣嫁给屠户是多么天经地义的事。管你对美有多么敏锐的直觉，管你是不是有洁癖，管你真正深爱的人是谁，管你想要的，究竟是怎样的生活。你只要知道，你只是个女佣。你的生活，就是生存。所以正值青春年华的女孩，一生中最美好的瞬间缓缓绽放在画家的笔端，却不得不在画面定格的时刻摘下本就不属于自己的珍珠耳环，就像摘下此生所有对美的期许。从此那抹光亮，只存在于一张薄薄的画布上，在百年之后惊艳世间，却唤不回被撕裂的灵魂。
辉煌的美丽，这是我所看到的文艺复兴时期的艺术。它们盛放于黑夜与白昼交接的地平线，却没能点亮每一个人的眼睛。或许从来，美就不是为了懂得美的人而存在的。
我想我们应该感到庆幸，我们所生活的时代不再有那么残忍的枷锁缚住追求梦想的翅膀。并不限于对艺术的渴望，只要我们想，每个人都可以拥有自由，拥有爱，拥有希望，拥有整个世界所能触及的美好。
只是这样的美，不是每个人都能承受得起的。
有多少人总是感叹着小说电影里跌宕起伏的故事，不断为另一个世界的美丽感动落泪，为另一个次元的人物魂牵梦萦，因为那是我们穷其一生也不敢触碰的美，不敢走进的人生。以局外人的身份旁观一场与自己无关的悲喜，在别人的身上找寻自己的影子，所有的不敢都在别人的故事里成为可能，所有的感同身受都演变成一次短短不过数小时的意淫，不会受伤，不用负责。无论结局如何，喜的人不是你，忧的人不是你，可是为什么幕布落下的瞬间，总免不了黯然神伤？
总有一些人入戏太深，费尽心思把自己的生活经营成一部电影，自编自导自演，连观众也是自己。运气好的收获美满结局，运气差的自始至终都在演一场独角戏。人生最可悲莫若走错片场拿错本，兜兜转转多少年月，到头来才发现自己在别人眼中，不过是个可有可无的配角。这样的故事再美丽也不过是旁人眼中的传奇，生活不是用来茶余饭后任人评说的，付出的一切值不值，如人饮水，冷暖自知。
而更多的人都不够坚强。
许多人也曾年少轻狂，憧憬着云霞般灿烂的爱情和凌驾于苍穹之上的理想，却在过尽千帆之后默默转身，和从前的自己挥手作别。
水晶花园般的感情清澈无瑕却也太过脆弱，一朝破碎便成了最冰冷的刀刃，每走一步都锥心刺骨，所以宁可寻一个平凡的伴侣平平淡淡过一生。真实的生活不需要那么多悲欢交织起承转合的美丽，细水长流才是稳稳的幸福，让我们可以安全地沉浸其中，这样多好。
太过高远的天空太过危险也太过寂寥，我们不确定自己是否有足够的力气飞上只在梦境中出现过的桃源，我们害怕迷路，害怕坠落，害怕所有的努力在最后只化作旁人一声似有若无的叹息，害怕最终到达的和想去的地方长得不一样。所以宁可脚踏实地，找一份安定的工作过着汲汲营营的日子，每天做着自己该做的事，生活平静稳定地向前行驶，永远不用担心有一天会失望。
我想我就是这样的一个人，没有什么特别的追求，只希望可以平安舒适地度过一生。曾经也幻想过一些美好到不切实际的事情，却随着年龄的增长终于明白自己的人生并不是一本主角必胜的玛丽苏小说。世事变幻，知足方能常乐，安于平凡也未尝不是一种幸福。
也终究有人在努力。他们对人生有着明确的目标、清晰的规划并有足够的信心一一实现，他们把汗水涂抹在生命的画卷上，相信总有一些付出能经历岁月的积淀风干成绝美的色彩。无论结果如何，至少他们愿意相信。
我想没有谁有资格评判哪一种生活方式更正确，也没有谁能真正做到一生无悔。但我们至少有能力选择自己想要的生活，纵然有些美丽只能短暂途经我们的生命，也要用力握紧手中的真实。因为活着本身，就是一种精彩。
珍珠球的观后感篇2
无意中发现了这本曾看过其改编电影的书，《戴珍珠耳环的少女》。书名源自一副世界名画，故事是作者杜撰的。画中的少女有着不输给蒙娜丽莎的魅力。甚至这幅画中的少女比蒙娜丽莎更胜一筹，微张的朱唇，自然随意的回眸凝视，恰好搭落在肩上的白色头巾，这些神态细节都让观者不禁想：如果不是认识这位少女与她有交集，是画不出这样感人的画作的。大概卡娜琳娜问她丈夫，为什么你从未画过我？维米尔回答：“你和孩子们从不是这绘画世界的一部分，也不应该是。”看到这里我鼻子一酸。真的很难过。为他们俩难过，为他们的孩子难过。以为这本小说读到尾声，我会为葛丽叶和他的爱情落泪，我早知道他们没有结果。然而让我落泪的不仅是男主人和女佣无疾而终的爱情，不仅仅是一波三折的故事情结。更是他们对现实世界的无助和屈服。是葛丽叶不再坚持指甲缝不留脏污，是她的围裙不再保持洁白干净。也是画家不吭一声悄然隐藏的心绪，是他们通过绘画在精神世界的灵肉交流。是葛丽叶对维米尔没有担当的失望，是卡萨琳娜恼人的平庸，同时伴随着因为平庸世俗而走不进丈夫心里的暴戾。是小彼得看破不说破的世俗，是凡李维恩适时的善意提醒。是复杂的时代背景和道德伦理共同作用下，身处故事之中的各位登场人物的无奈。再深究下去，我不敢想。画家约翰内斯.维米尔，十七世纪荷兰最伟大的画家之一，故事背景也设定为十七世纪的荷兰，地点画家的故乡德尔福特，故事中一切文化习俗，商业贸易，政治艺术，都取材于十七世纪的真实风貌。由此可见，这样一部复古题材的爱情小说，却能让现代人产生共鸣为之动容。现代生活中种种无奈和矛盾不断出现在小说中，不突兀不违和。仿佛十七世纪和二十一世纪时空重叠，古人的烦恼忧郁在现代人身上处处可见。历史总是惊人的相似，这话谁说的？
珍珠球的观后感篇3
如果所有的商业片都有这样的水准，那商业片就不会老被骂得体无完肤了。商业没有错误，特技也没有错误，砸钱甚至也不算错误，只要故事好看，电影好看，创作者投入真诚在里面，观众就会买账，自然也会买单。
十年前就可以看出迈克尔贝对技术的热衷，战火纷飞的场面着实令人震撼，即便多年后的今天只是在电视屏幕前看，依然可以想见大荧幕前会有多么令人叹服的效果，特别是这种低空飞行的镜头，在影院里是最有感觉的。
把刻骨的爱情放到宏大的背景中，屡试不爽。一方面，爱情显得尤其珍贵尤其美好，可以抚慰每一个在历史中迷失的人的灵魂，成为人的精神支柱，支撑人们度过一切困难;另一方面，在战争面前，爱情又显得尤其渺小尤其脆弱，在数万人的生命面临威胁时，情爱自然而然退居次席，在家国面前，个人情感只能放在一边。
电影故事流畅，场面壮观。在描写爱情时，无论是前一段情还是后一段情都让人非常动容，特别是danny带着心爱的女孩飞上天在落日中旋转的镜头极度唯美。这本就是个纠结的故事，两个生死相照的朋友爱上了一个女人，因为一个人的死亡使另外两个人走到一起，当rafe又出现时，三个人都陷入了痛苦。而战争，使这问题从主要矛盾变为次要矛盾，任何事情必须给战争让路。战斗过程惊心动魄，导演客观地记录着两军交战的事实，在这一过程中并没有偏颇的感情倾向，日军和美军同样在为自己的国家而战。但在美国的人物故事中，更深刻地弘扬了为了保卫祖国而不惜牺牲自己的精神，有了这种精神，就有了战无不胜的基础，沉睡的巨人被唤醒。在大战背景下，danny死去了，没有畏惧地死去了，死在rafe的面前，知道了自己成为父亲，并把这个职责托付给了rafe。这一结局也最好地解释和化解了之前danny爱上ivy的事实。
本阿弗莱克和乔什哈奈特风格完全不同。一个女人一生能被其中的一个爱上是很幸运和幸福的事，而被两个同时上真不知是幸或不幸，不过贝金赛尔得到电影中的这个机会绝对是幸运盒幸福的。詹妮弗加纳竟然在里面出演一个戏份很少的配角，而且打扮也绝不美艳，难道这是促成她和阿弗莱克结缘的片子?
音乐非常好听，以至于看完电影还老老实实讲片尾看完，而写下这些文字，也是在原声音乐的陪伴下完成的。
珍珠球的观后感篇4
我爱你，与你无关。我的悲伤，你不需要管。卑微的爱，注定没有美好的结局也就是应了这句话所说吧。
我大概把这本书理解为约翰内斯·维梅尔《戴珍珠耳环的少女》的创作故事。
被迫维持生计的少女葛丽叶到画家维梅尔家做女佣，维梅尔要抚养众多子女，又要维持奢侈的生活。苦于没有绘画灵感的维梅尔在见到葛丽叶之后，惊讶于她的沉静之美与对艺术的敏感，开始让她帮助自己调颜料，渐渐的，想把把少女放在自己画布上的念头越来越响亮。
他并不想把这个沉静美丽的十八岁女孩画成一个女佣或者一个女仆的样子，一开始的时候并没有像少女自己担心那样逾越的拿女主人的衣服装扮，只是拿了不同颜色的头巾包裹自己的头发。
其中葛丽叶为戴上耳环而自己打耳洞，虽然只画侧脸但维梅尔还是让葛丽叶戴上两边的珍珠耳环和维梅尔在他死前嘱咐他的太太把珍珠耳环交给葛丽叶比较深刻的细节。
书中很详细的写一个小女孩，为了自己倾慕的画家很“笨拙”的打耳洞的过程，为此耳朵红肿发炎。除了有葛丽叶一个女佣对主人的恐惧，还有她对维梅尔的爱，想让他能更好的完成画作。
本来不必戴一对珍珠耳环，但维梅尔还让葛丽叶戴上，一方面是不想让这个十八岁女孩不要因为身份地位而放弃享受她作为一个女孩应该有的喜爱漂亮物品的权利，另一方面可能是因为创作来说的话，只有真正的两只耳朵一起戴上珍珠耳环，才能有更好的角色代入感，更能扮演画中人物的角色。
最后一个细节就是画家维梅尔在临死前交代把珍珠耳环给葛丽叶，他从不把自己的妻子孩子画进画中，而把葛丽叶这个外人看来“普通”的女孩画进去，除了是因为爱她，还有应该是对她在艺术上天赋的肯定。在他看来，那一对珍珠耳环是属于葛丽叶的。
画家与少女眉目间暗生情愫，还是让人们猜疑了，最后的结局以葛丽叶嫁给屠夫的儿子小彼得收场。让后人在欣赏这个画作的同时也会想到这个美丽的故事。
珍珠球的观后感篇5
一直以来，美国好莱坞出产的电影称得上汗牛充栋，他不管在电影的立意、创作上，还是在电影拍摄的恢弘场面和震撼气势，他全方位冲击着人们的视觉感受。一个世纪以来他不仅影响着全球的电影业，还让全球的电影观众至今留下深刻的印象。但是美国好莱坞的电影得以生存的，并不是因为他是人们不可缺少的娱乐项目，也不是美国要在国外树立他所需要的形象，他主要是表现在不同时期满足不同人的欲望，以此来征服全球电影观众的眼球。经常变着法子来迎合影迷，及时捕捉某一时期大众关注的社会信息，来迎合观众的潜在欲望。
电影《珍珠港》以“二战”期间法西斯日本为了侵占太平洋而偷袭珍珠港为背景，讲述了从小一起长大的一对死党雷夫、丹尼和护士伊弗琳三人之间的一段浪漫的爱情故事。雷夫和丹尼既是好朋友又是情敌，随着二次世界大战的爆发，两人只能将儿女私情暂时拋在一旁，一起并肩作战，共同为自由、正义而战
从商业角度来看，无疑是成功的。从影片中俯瞰珍珠港，那蔚蓝的海面上摇曳着各类的战舰，一个长镜头捕捉到战舰上休闲的人们，海风轻轻的吹起年轻护士的秀发，草地上游戏的的孩子们，一切是那么的温馨、自然、安逸。还有那动人的音乐，这显然得益于《泰坦尼克号》的启发，一首《there you'll be》将影片的浪漫与温馨表现得淋漓尽致
风云突变!与之形成鲜明对比的是：
那40分钟的精彩爆炸场面，慢镜头和晃动的摄像机向电影观众展现出可怕、血腥的画面，犹如身临其境的感觉。无论是海战、空战的场面，都是惊心动魄。飞机、大炮、战舰和爆炸交织组成的火焰，在强烈的视觉冲击中，战舰被炸成直立起来，飞机瞬间的炸毁，成群的美国士兵被炮弹炸飞在天空中，尤其是炮弹在人堆里爆炸，以及天空中如捅了马蜂窝气势汹汹的日军轰炸机，视觉上绝对令人震撼，气氛上令人压抑、恐怖
所有这一切，都符合好莱坞的一贯作风，他为了吸引更多的观众走进电影院，进行消费的欲望，会使出浑身解术，善于将各种各样的题材娱乐化。文的、武的、哭的、笑的、惊悚恐怖、惊险刺激各种各样一应俱全，这也是好莱坞影片经久不衰的缘故吧。
从制作内容上讲，他只能停留在一般的层次上。不能作为经典，也不能作为史诗。从某种意义上讲，电影制作出一部又一部，在经过“叫好”和“批评”后，一部分电影在人们的记忆中慢慢遗忘了。因为没有什么记忆犹新的感觉，也没有多少感染力和感人的线索。
电影《珍珠港》中把爱情和战争结合起来作为故事的线索，本来是个很好的立意，编导们也是绞尽了脑汁。但珍珠港只是“二战”中的一个点，一个布景。显然结合得有些牵强，爱情故事和战争事件也显得格格不入，好象两个孤立体，怎么也联系不到一块，而且这个爱情故事的力量也比较薄弱，虽然很煽情。
一段三角恋爱，在女主角不明的情况下发生，是寂寞难当是日久生情还是对战争的发泄。女主角伊弗琳的爱情世界也是一片空白，缺少热情，没有生死离别的感觉;缺少真诚，左右摇摆不定;缺少耐心，没有情感的堆积。让电影观众觉得她有点水性扬花的味道，所以就成不了传世之作。
从电影的硬伤上，影片存在着几处明显的漏洞。
影片开始长岛有一处写“witchell field”，而实际上正确的拼写是“witchel field”。 丹尼带伊芙琳乘飞机看日出时，你会发现太阳的位置变化了好几次，一会儿太阳落下一半，一会儿太阳又刚刚升出地平线等等。
总之，《珍珠港》应该突出的是战争，描述的应该是美军战士英勇不屈的精神。而实际上《珍珠港》既不是战争片，也不是历史片，既不是动作片，也不是爱情片，很让人失望和遗憾。
会计实习心得体会最新模板相关文章：
★ 放学的读后感5篇
★ 鞋的读后感5篇
★ 小狗的读后感5篇
